Pular para o conteúdo principal

A convincente estreia fonográfica da banda Radiolaria

Eternizadas pelo famoso “clube” fundado por Milton Nascimento e companhia, as esquinas de Minas Gerais continuam servindo de cenário para interessantes alquimias musicais. Bossa Nova, pop, rock progressivo, folk e, claro, MPB são ingredientes de ‘Vermelho’, bom álbum de estreia do Radiolaria, grupo notadamente influenciado pelo som do Clube da Esquina. Pontuado por vigorosas guitarras, consistentes melodias e harmonias acima da média, ‘Vermelho’ também apresenta letras de forte apelo poético. Produzido por Thiago Corrêa e Henrique Matheus, integrantes do grupo Transmissor, o disco pode ser baixado no site da banda (www.radiolaria.com.br), formada por Felipe Barros (voz e guitarra), Felipe Xavier (voz, violão e guitarra), Luiz Eduardo Lobo (bateria e percussão) e Wagner Costa (voz e baixo).
Nuances setentistas colorem a maioria das faixas, que também dialogam com a música dos Beatles e o rock de sotaque rural, sem perda de contemporaneidade. Faixas como ‘O menino cresceu’ (Felipe Xavier/ Felipe Barros/ Tito Campos), ‘2009’ (Felipe Xavier/ Daniel Sadi), ‘Uma história dois caminhos’ (Felipe Barros) e ‘As palavras’ (Tito Campos/ Marcos San Roman) se destacam. Contudo, a balada folk ‘Pedaço de papel’ (Felipe Barros) e o pop rock cativante ‘Cavaleiro errante’ (Felipe Barros) são as melhores apostas radiofônicas.

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

A voz do samba - O primeiro disco de Alcione

  “Quando eu não puder pisar mais na Avenida/ Quando as minhas pernas não puderem aguentar/ Levar meu corpo junto com meu samba/ O meu anel de bamba/ Entrego a quem mereça usar”. Ao lançar seu primeiro disco, ‘A voz do samba’, em 1975, Alcione viu os versos melancólicos de ‘Não deixe o samba morrer’ (Edson Conceição/ Aloísio Silva) ganharem o país, tornando-se o primeiro sucesso da jovem cantora. Radicada no Rio de Janeiro desde 1967, a maranhense cantava em casas noturnas que marcaram época nas noites cariocas. Nestas apresentações, seu abrangente repertório incluía diferentes gêneros da música brasileira, além de canções francesas, italianas e norte-americanas também presentes no rádio. Enquanto isso, o samba conquistava novos espaços na década de 1970. Em 1974, Clara Nunes viu sua carreira firmar-se nacionalmente com o disco ‘Alvorecer’, do sucesso de ‘Conto de areia’ (Romildo Bastos/ Toninho Nascimento). No mesmo ano, Beth Carvalho obteve seu primeiro êxito como sambista com ‘1...

'Talismã': Bethânia entre o existencial e o popular - Há 45 anos

          Lançado em 1980, ‘Talismã’ manteve a popularidade e o êxito comercial conquistados por Maria Bethânia com seus álbuns ‘Álibi’ (1978) e ‘Mel’ (1979). Menos sensual e mais existencialista, o disco reúne composições inéditas que se tornaram sucessos, além de regravações de canções dos anos 1950. A tristonha ‘Mentira de amor’ (Lourival Faissal/ Gustavo de Carvalho) e o bolero ‘Eu tenho um pecado novo’ (Alberto Martinez/ Mariano Moares/ versão: Lourival Faissal) foram pinçadas do repertório de Dalva de Oliveira. O samba-canção ‘Cansei de ilusões’ é um clássico de Tito Madi. O mano Caetano comparece com quatro músicas novas: o marcante bolero ‘Vida real’; a delicada ‘Pele’, feita originalmente para Roberto Carlos; o místico samba ‘Gema’ e a impetuosa faixa-título ‘Talismã’, parceria com Waly Salomão. Feliz composição de Dona Ivone Lara, o samba ‘Alguém me avisou’ reúne Bethânia, Caetano e Gilberto Gil e se tornou um dos hits do disco. Gil é o autor de ‘...

Orgulho de um Sambista - Jair Rodrigues e a melancolia dos antigos carnavais

  Jair Rodrigues lançou o álbum ‘Orgulho de um sambista’ pela gravadora Philips em 1973. O samba vivia um momento de revalorização no início da década de 1970 e Jair era um dos principais intérpretes do gênero desde seu disco de estreia, ‘O samba como ele é’ (1964). Em ‘Orgulho de um sambista’, o paulista de Igarapava pôs sua voz poderosa, sua ginga e sua alegria inconfundíveis a serviço de um expressivo repertório. Do conterrâneo Gilson de Souza, Jair gravou quatro composições marcadas por certa melancolia: ‘Sou da madrugada’ (Gilson/ Wando), ‘Carnaval não envelhece’, ‘Folia, carnaval e cinzas’ (Gilson/ Jair Rodrigues) e a faixa-título do disco, que se tornou um sucesso nacional. Como dizia o poeta Vinicius de Moraes: “Pra fazer um samba com beleza, é preciso um bocado de tristeza” – e a mistura de samba, folia e tristeza rendeu outros belos momentos, como ‘Certeza’ (Beto Scala/ São Beto), ‘Estrela do morro’ (Edil Pacheco/ Paulinho Diniz) e o pot-pourri com ‘Ninguém sofre mais...